8/12 출간예정인 출판사 북노마드의 여행무크지『어떤 날』6호에 “한밤중의 뱀파이어들” 라는 제목으로 글이 게재되어 있습니다. (예스24 안내 링크)

Listening to the space, 음악은 우리를 어디로든 데려간다! 

가을방학, 송창식, 돈 맥클린, 식스펜스 넌더 리처, 바흐, 에리크 사티…

시인, 작사가, 영화감독, 소설가 등 12명의 작가를 여행으로 이끌었던 음악들!

‘여행’ 하면 떠오르는 것들이 많지만, 그중에서도 음악만큼 여행(자)과(와) 밀접한 것도 없다. 어떤 여행지에서 유독 생각났던 음악, 떠나며 돌아올 때까지 내내 함께한 음악 등 세상을 바라보는 시선에는 늘 음악이 따라다니게 마련. 가을방학, 김사월×김해원, 아마츄어증폭기, 송창식, 9와 숫자들, 돈 맥클린, 라나 델 레이, 식스펜스 넌더 리처, 에밀리아나 토리니, 유키, 바흐, 베토벤, 쇼팽, 에리크 사티, 프란츠 폰 주페… 북노마드 여행무크지 『어떤 날』 6호에는 시인, 작사가, 영화감독, 소설가 등 12명의 작가가 여행하며 들었던 음악 혹은 자신을 여행으로 이끌었던 음악 이야기를 담았다.

[ 일부 발췌 (출처: 문학동네 네이버 공식카페) ]

오히려 나는 거기서 브람스를 생각하고 있었다. 하지만 정작 그 대사를 쓸 때 나도 모르게 왠지 브람스는 어울리지 않아, 라고 하더니 순식간에 ‘트로이메라이’라고 써버리고 말았다. 도대체 이 기억은 내게 어떻게 남겨져 있었던 것일까. 나는 시간의 요술을 설명하는 법을 알고 있지 못하다. 아마도 나는 이미 주어져 있던 것을 어느 순간에 그저 다시 발견했을 뿐일 것이다. 하지만 어떤 힘이 내게 그걸 다시 발견할 수 있는 기회를 주었는지 알지 못한다. 여기에는 어떤 조화도, 어떤 법칙도, 어떤 논리도 없이 그저 찾아온 기억에 대한 나의 환대만이 있을 뿐이다. 나는 아무도 알지 못하게 그 장면 위에 클레르몽페랑의 신, 이라고 살짝 낙서하듯이 써놓았다. 물론 아무에게도 설명하지 않았고, 그날의 나의 감흥을 신하균씨에게 요구하지도 않았다. 하지만 나는 촬영을 하면서 거의 얼굴도 기억나지 않는 그 여학생을 떠올리고, 또 떠올리면서, 중얼거렸다. 이 장면은 당신에게 바치는 것입니다. 세상의 인연이란 얼마나 기기묘묘한가. 나는 그 기기묘묘함을 사랑한다.

– 정성일 ‘한밤중의 뱀파이어들’ 중에서

[ KU시네마테크 > 공지사항 ]

* 공지사항 링크

『KU시네마테크』에서 8/8(토) 오후7:30 레자 미르카리미 감독의 <하루> 상영 후 정성일 평론가의 GV가 예정되어 있습니다. 

+. 8/10. 알토미디어 공식블로그 –

8.8 #영화하루 스페셜 GV- 정성일 감독 / 이란 문화참사관 축사 @KU시네마테크 (업데이트)

[ 한국영상자료원 > 뉴스 ]

2015.07.02. DVD 출시, <저 하늘에도 슬픔이> <귀로> (공지사항 링크)

한국영상자료원(원장 이병훈, 이하 ‘영상자료원’)은 소장 가치가 높은 영화 2편을 DVD로 발간한다. 2014년 대만영상자료원에서 발굴한 1965년 최고의 흥행영화 <저 하늘에도 슬픔이>(김수용, 1965)와 모더니티 미학의 작가 이만희 감독의 최고 걸작 중 하나로 꼽히는 <귀로>(이만희, 1967)가 그것이다. <저 하늘에도 슬픔이>는 개봉 당시 기록적인 흥행 행보를 보인 작품으로 1960년대 한국영화 연구의 중요한 사료적 가치를 지니며, <귀로>는 국내에서는 처음으로 출시되는 DVD라는 점에서 많은 영화 팬들의 기대를 모으고 있다. 7월 9일부터 주요 온․오프라인 판매처와 상암동 영상자료원에서 구입할 수 있다. 가격은 각 15,400원. (문의: 02-3153-2089)

(중략) <귀로>에 수록된 음성 해설은 영화평론가 정성일이 맡았다. 영화의 장면 장면을 세심하게 분석하고 있는 정성일의 음성 해설은 관객들이 영화의 ‘무드’에 동참하고 영화에 더욱 매력적으로 다가갈 수 있게 한다. 이와 함께 DVD 북클렛이 수록된 영화평론가 이연호의 글은 이 영화가 보여주는 이미지의 미학을 이해하는 길라잡이가 될 것이다. 

[ 명필름 > 영화관 > 프로그램 ]

명필름 전작전 프로그램 안내 링크

기간 : 2015.07.24 ~ 2015.09.16

이번 전작전은 ‘사랑의 기억’, ‘금기를 넘어’, ‘이 여자들이 사는 법’, ‘아이들은 자란다’, ‘삶과 사람’, ‘음악과 꿈’, ‘시대의 목소리’, ‘장르의 재발견’ 등 테마별로 나눈 8개의 섹션을 통해 명필름이 20년 동안 제공, 제작한 36개 작품을 돌아볼 수 있는 유일무이한 기회입니다.

더불어 송강호, 문소리, 박원상 등 명필름과 많은 인연을 맺었던 배우들과 <건축학개론>의 주연 배우 이제훈, 수지와 함께하는 관객과의 대화(GV), 연출을 맡았던 감독들과 함께 작품에 대해 이야기 나눌 수 있는 ‘디렉터스 위켄드(Director’s Weekend)’, 김영진, 정성일 영화평론가, 백은하 영화 저널리스트, 씨네21 주성철 편집장이 직접 선택한 명필름 작품에 관한 심도 깊은 대화가 진행될 ‘크리틱스 초이스(Critic’s Choice)’ 등 다채로운 부대행사가 마련되어 있습니다.

GV1 – ACTOR’S DAY

송강호Day (7/25) <공동경비구역JSA> 16:00 상영 후 ‘송강호와의 대화’

문소리Day (8/1) <우리 생애 최고의순간> 16:00 상영 후 ‘문소리와의 대화’

박원상Day (9/12) <와이키키 브라더스>16:30 상영 후 ‘박원상과의 대화’

GV2 – 건축학개론

배우 이제훈과의 대화 : 8/9(일) 13:00 <건축학개론> 상영 후

이용주 감독 & 배우 수지와의 대화 : 8/23 13:00 <건축학개론> 상영 후

GV3 – DIRECTOR’S WEEKEND

임순례 감독과의 대화 : 7/26(일) 13:00 <와이키키 브라더스> 상영 후

이미연 감독과의 대화 : 7/26(일) 16:30 <버스정류장> 상영 후

오성윤 감독과의 대화 : 8/2(일) 10:30 <마당을 나온 암탉> 상영 후

조정래 감독과의 대화 : 8/2(일) 13:30 <두레소리> 상영 후

김현석 감독과의 대화 : 8/2(일) 16:30 <시라노;연예조작단> 상영 후

부지영 감독과의 대화 : 8/8(토) 13:30 <카트> 상영 후

김상만 감독과의 대화 : 8/9(일) 16:30 <걸스카우트> 상영 후

임태형 감독과의 대화 : 8/15(토) 10:30 <안녕 형아> 상영 후

김지운 감독과의 대화 : 8/15(토) 13:30 <조용한 가족> 상영 후

임상수 감독과의 대화 : 8/16(일) 13:00 <바람난 가족> 상영 후

김응수 감독과의 대화 : 8/16(일) 16:30 <욕망> 상영 후

정지영 감독과의 대화 : 8/22(토) 13:00 <부러진 화살> 상영 후

박찬옥 감독과의 대화 : 8/22(토) 16:30 <파주> 상영 후

권칠인 감독과의 대화 : 8/23(일) 13:30 <관능의 법칙> 상영 후

정지우 감독과의 대화 : 9/5(토) 13:30 <해피엔드> 상영 후

이 은 감독과의 대화 : 9/5(토) 16:30 <해가 서쪽에서 뜬다면> 상영 후

GV4 – CRITIC’S CHOICE

백은하 영화저널리스트와의 대화 : 8/8(토) 14:30 <접속> 상영 후

정성일 평론가와의 대화 : 8/29(토) 13:30 <섬> 상영 후

김영진 평론가와의 대화 : 8/30(일) 13:00 <사생결단> 상영 후

주성철 편집장과의 대화 : 9/6(일) 13:00 <공동경비구역JSA> 상영 후

정성일 평론가님과 함께 한 영화<섬> GV 현장. 100분이 넘는 시간, 열정적이었고 재밌었습니다~ 감사합니다! 내일은 영화<사생결단>으로 김영진 평론가님을 만날 수 있습니다. #명필름아트센터 pic.twitter.com/tE8N1NheWE

— 명필름아트센터 (@mfartcenter) 2015년 8월 29일

[ 영화기술 > 4호 > 특집 ]

필름룩은 고도로 발전된 모범이다

디지털 시대 룩에 관한 정성일·한경훈 대담 (기사링크)

정리 문석, 사진 조석환, 장소 협조 한국영화아카데미

디지털 영사기와 디지털시네마카메라는 불과 10년도 안 되는 사이에 세계 영화계에서 지배적인 자리를 차지했다. 촬영과 상영이라는 분야에서 100년 넘게 군림했던 필름은 이 급격한 변화 속에서 점차 사라지고 있는 모양새다. 그러나 영화의 룩이라는 차원으로 바라본다면 이야기는 조금 다르다. 디지털 시대가 됐다고 하지만 전반적인 영화의 룩은 필름 시절과 비교할 때 큰 변화가 없어 보인다. 여전히 대다수 디지털 영화들은 필름을 모방하는 것처럼 보인다. 왜 그런 것일까. 디지털이 아직 자신만의 룩을 만들어내지 못한 탓일까, 이전 시대 필름의 룩이 이상적이기 때문일까, 아니면 또 다른 이유가 있을까. 이러한 궁금증을 풀기 위해 영화평론가이자 감독인 정성일과 촬영감독이자 컬러리스트인 한경훈이 대화를 나눴다. 미국 AFI에서 촬영을 전공한 한경훈은 여러 영화에서 촬영, 편집, 사운드, DI 등 전방위로 작업을 했고, 영상원과 영화아카데미에서 촬영을 강의하고 있다. 이날의 만남은 한경훈과의 작업을 통해 오랫동안 대화를 나눠본 경험이 있는 정성일이 ‘내가 알기로 이 궁금증에 대해서 성실한 답변을 줄 수 있는 유일한 사람’이라며 그를 대화 상대로 지목하면서 성사됐다. 이 날 그들의 대화는 디지털 시대의 룩이라는 주제에 국한되지 않고 예술과 미학, 시지각과 광학 등으로 넓고 깊게 펼쳐졌다. 영화의 본질을 깊숙이 탐구하며 8시간 넘게 이어진 대화 중 핵심만을 뽑아 정리한다. (후략)